谢里登艺术工作室的可持续发展与创新相结合

谢里登的艺术和艺术史课程正在寻找创新的方式，将可持续性注入绘画、素描和雕塑工作室。

他们所做的不仅仅是减少，再利用和回收：他们正在寻找重新利用的方法，从旧的艺术中创造新的艺术，给各种艺术材料以第二次生命。

Stephen Mazza是动画，艺术与设计学院的艺术和艺术史项目技术专家，在特拉法加路校区的安妮史密斯大楼工作，负责该项目的雕塑，绘画和绘画学科。同时，他还在引领更可持续的工作室，从用废弃的硬纸板制作原纸，到重新处理剩余的印刷品，以便再次使用。

“我们的目标是通过寻找在其他课程中重复使用这些材料的方法，尽可能多地赋予这些材料新的生命。”

- Stephen Mazza，艺术和艺术史项目技术专家

当Mazza在纯粹的后勤层面上感到沮丧时，他开始尝试使艺术工作室更具可持续性。他看到学生项目中有多少原材料在项目完成后成为了废物。他感到有责任帮助减少环境足迹。

“虽然大多数人都明白可持续发展的重要性，但挑战一直在从理想到实施，”马扎说。“在日复一日的工作、责任和最后期限中，这是一种额外的努力，可能不会看到立竿见影或明显的效果。”

另一个阻碍因素是一些传统回收工作的效果好坏参半的报道。马扎认为，找到内部使用和再利用材料的方法比依赖外部服务更有效。

Mazza的大部分工作都涉及与其他项目的同事进行对话，以找到重新调整计划或分享最佳实践的合作方式。

马扎已经找到了让学生参与他的可持续发展工作的方法。参加勤工俭学的学生学习新的技能，并在工作室帮助教师和技术人员。谢里登/多伦多密西沙加大学（UTM）工作学习计划由谢里登和多伦多密西沙加大学共同支付；艺术和艺术史课程是学院和大学合作的荣誉学士课程。像Martha Burchert这样的学生，她是艺术与艺术史专业的二年级学生（荣誉文学学士），正在学习Mazza所采用的许多技术，并有机会为可持续发展倡议和工作室的日常工作贡献自己的技能和想法。

Burchert说：“作为一名绘画工作研究学生，我对艺术学校的内部运作有了新的看法。”“我喜欢观看其他画家的艺术过程，回收和粉刷旧画布，为课堂设置静物和模型。”

对教师、学生和项目本身来说，这是一个三赢的局面。

马扎说：“学生需要实验和犯错的机会，从经验中学习。”“我们的目标是通过寻找在其他课程中重复使用这些材料的方法，尽可能多地赋予它们生命。”一个附带的好处是，这些学生现在可以获得免费的材料，同时减少他们的环境足迹。

马扎提出了几项更有效地利用材料的倡议。

消除废物流是产生影响的一种有效方法。一种方法是在学生不再需要的剩余印刷品和绘画作业的表面上涂上底漆，创建一个新的空白画布。原始材料来自剩余的印刷品，这些印刷品要么是他们自己的实验或测试，要么可能是学生实验颜色和过程时的多个副本。这些作品在最终状态下可能并不总是值得展示的，但它们在学生的实践阶段工作得很好。

Mazza还从纸板制作作业中留下的纸板碎片，这些纸板太小或损坏，无法再次用于另一个班级，并将其粉碎，以创建纸粘土产品或原纸，可以铸造成不同的形式。这是一项劳动密集型和耗时的工作，但不仅仅是重复使用材料，学生们正在寻找方法，为这些在原始状态下使用完的材料带来新的生命和目的。

Mazza的另一项成功举措是与项目中的其他工作室分享他工作室多余的木材或纸板，这些工作室可以在他们的项目中使用这些小块。艺术和艺术史以及艺术基础课程也有类似的项目，允许他们将未使用的材料以新的方式使用。这种共享不仅利用了这些以前丢弃的材料，而且还有一个额外的好处，那就是创造了急需的存储空间。

 

每一项可持续发展的努力都有很多好处，包括不让材料被填埋，为学生节省材料费用，通过创新的想法教授寻找材料新用途的艺术，以及创造一种专注于一个人所能产生的影响的意识。

当你在谢里登学习时，你会发现如何找到你内心的艺术家艺术与艺术史和艺术基础项目。这些课程的毕业生成为实践艺术家，在国内和国际的艺术家经营的公共和私人画廊展出他们的作品，或者继续攻读研究生课程。

 

上图：二年级学生Martha Burchert准备了一张不再需要的印刷品，供另一个学生使用，减少了工作室的浪费。

中图：材料的演变——废弃的硬纸板被粉碎成纸泥制品，然后可以铸造成不同的形状。

下图：Stephen Mazza展示了一个切下来的木头，根据它们的形状和大小进行分类，并在艺术项目中提供给其他工作室。