帮助插画学生在大流行期间以不同的方式看待事物

在他作为插画教授的前30年里，乔·莫尔斯可能对使用相机作为教学工具的想法感到畏缩。

“从相机上画画就像在平板玻璃窗上画一个人，”谢里登荣誉插画学士学位的资深协调员说。“每件事都有同样的细节，同样的价值水平。这不是我们的眼睛看到的东西，但这是相机看到的。”

这就是为什么这个项目的入学要求要求学生的作品集只包含亲自观察的绘画，而不是照片。这也是为什么谢里登的特拉法加校区拥有莫尔斯认为北美最好的绘画工作室空间的原因，这里有27英尺高的天花板，朝东北的天窗，还有大量的骷髅、动物标本、服装和道具。莫尔斯补充道：“我们使用的模特也是我合作过的最好的模特。”莫尔斯曾两次获得Luerzer's Archive目录的200位世界最佳插画家的荣誉，他的客户包括美国职业棒球大联盟、耐克、环球电影和塔吉特。

然而，今年秋天，当COVID-19大流行迫使莫尔斯和他的同事们远程教授插画时，他们不得不改变对相机的立场。突然之间，相机从他们的敌人变成了他们的朋友——或者至少是盟友。莫尔斯说：“我在上课的第一天就告诉学生们，‘听着，摄像头并不理想，但我们会打败它们。“‘因为我们有想法。’”

将观察从物理转化为虚拟

这些想法最初是在夏天萌生的，当时莫尔斯和绘画教授特德·佐尔托斯（Ted Zourntos）调查了其他机构如何在线教授艺术。莫尔斯说：“我们想看看他们的方法是否创新，甚至是否有效，但我们发现大多数方法都不是。”Zourntos也是一名实践艺术家，曾在《国家艺术教育协会杂志》（Journal of the National Art Education Association）上发表过两篇文章。他补充说：“我们知道，我们不能简单地在网上展示模特的图像，让学生们画出来，因为一维视角甚至无法接近亲身体验。我们必须找到一种方法，利用相机作为一种设备来解构姿势，并为学生提供更充分理解和解释人体形态的机会。”

“我们必须找到一种方法，利用相机作为一种设备来解构姿势，并为学生提供更充分理解和解释人体形态的机会。”——Ted Zourntos

为了做到这一点，两人在与插画教授凯瑟琳·乔尼（Kathryn Chorney）和其他几位教职员工交谈后得出结论，他们需要提供多个视角，帮助学生从各种角度观察他们的绘画主题——就像他们在课堂上一样。“在物理空间中，你总是看到周围的东西。你的头移动和转动，你向前或向后移动，你可能会靠在某个东西上，或者环顾四周，”唐娜·布拉金斯说，她是动画、艺术和设计学院设计、插图和摄影的副院长。“我们工作室里的两层展台对插画家来说也非常重要，因为它们可以让他们从不同的层面观察事物，这影响了他们对事物的看法。”

摄像机提供人体模型的侧视图。

为了帮助实现这些多重视角，莫尔斯和佐恩托斯求助于谢里登大学电影电视学士学位（BFTV）的教职员工，他们建议把插图课程当作电视节目来远程授课。BFTV技术专家Souren Dermentijian与插画Mac技术专家Graham Gentleman合作，在绘图和绘画工作室内建立了一个广播环境，允许教授从各种角度记录科目的镜头。然后，这些镜头被上传并编辑成视频文件，在Zoom上进行直播，使学生能够从正面和侧面观察他们的科目，同时观看“演示摄像头”，显示他们的教授正在绘制或绘制同一科目。

“为了完成这项工作，我们需要大量的支持。在很短的时间内，有太多的活动部件和太多的东西需要学习，”莫尔斯说。“格雷厄姆是一个绝对的磐石，他是我们的技术专家，了解插画的需求和文化。唐娜的表现非常出色。除了遵循COVID-19安全协议，如使用单独的键盘和抗菌鼠标，我们的教师必须迅速适应所有这些高端摄像头、屏幕和按钮。我们常常感觉自己是一部作品的一部分。”

“为了实现这一目标，我们需要大量的支持……我们常常感觉自己是一部作品的一部分。”——乔·莫尔斯

该计划还需要生活模特的合作，他们关心保护自己的隐私和知识产权。学院做出了这样的安排：模特们要穿罩衣，只有在模特们允许的情况下才会展示图像，视频录制只会直播，然后在学期结束时删除。“它们是我们学习的重要组成部分，”莫尔斯谈到这些模型时说，“我们找到了一种为它们提供被动收入的方法。”

通过不同的镜头观看摄像机

现在问莫尔斯他对相机的看法，你会得到一个完全不同的观点。他说：“为学生提供多个同时视点的能力很棒。”“它真的可以让你在短短两分钟的练习中清晰明了地展示事情。”

远程交付还有其他好处。教授们可以使用各种滤镜和程序来放大或强调一个主题的某些属性，模特的录音可以循环播放，以延长更有表现力和更复杂的姿势，谢里丹购买了一项在线服务的许可，该服务为学生提供了下班后访问真人素描模型的渠道。甚至有一次，特拉法加校区由于该地区停电而关闭，但学生们仍然能够通过直播的Zoom课程继续在线学习。

插图学士学位协调员乔·莫尔斯带领一个绘画班。

 

“我做过很多 名人和体育明星的肖像而不是亲自与他们见面，而是根据多张照片进行工作，”莫尔斯补充道。“我们为学生提供了一些关于如何使用不同媒体的知识和信息，他们在MG游戏的某个时候可能会再次使用这些知识和信息。”

“我从来没有想过直播三小时的插图课程会这样做得这么好，”绅士承认。“学生们都很投入。这些模型的反应很好。这似乎真的很成功，这可能是所有这一切中最酷的事情。”

那么，谢里登的教师们是否突然接受了相机和屏幕作为插画教育的未来？不完全是。“疫情迫使我们找到一种不同的方式来教授插画，这为学生提供了他们原本不会有的新体验。我还认为我们已经学到了一些有趣的技术，可以补充我们的工作室设置。”“但插画是关于活在当下的。当我们在房间里时，我们的眼睛能感知到的颜色和细节的数量令人难以置信。另外，当你在演播室的时候，有一种特殊的能量。”

Braggins表示同意。“这不是复制或模拟。这是一种创新，通过基于屏幕的体验来教授我们的学生——他们代表着我们的未来——是有价值的，”她总结道。“看着乔和他的团队走过这段旅程，我对他们如何处理这些理论方法并将其转化为虚拟世界印象深刻，这样我们仍然可以通过多种形式的观点来教授学生关键的基本原则。”

了解谢里登的插图课程荣誉学士．

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图片在页面顶部：相机和屏幕设置在整个绘图工作室在谢里登的特拉法加校园为插画学生提供多个视点。乔·莫尔斯摄。

作者：Jon Kuiperij， Sheridan的营销文案/内容作家。其他所有照片由Graham Gentleman拍摄。